">
姚兆明作为中国近代著名的艺术家,是著名的国画大师溥心畲的得意门生之一。生前曾任教于台湾文化大学,同时也是美术教育家。她从小天资聪颖,有着勤奋吃苦的精神,才可得溥心畲大师的真传,继承发扬溥派艺术。她擅国画,且在西画方面也有涉猎,其艺术风格将西方艺术与溥派艺术的精髓融为一体,绘画造诣颇深。本文分“溥派”绘画艺术对姚兆明绘画的影响、姚兆明绘画风格特征、姚兆明绘画精神内涵三个方面来对其绘画艺术进行研究,以此希望能让更多人了解姚兆明的艺术,在姚兆明相关学术方面上提供参考。
一、“溥派”绘画艺术对姚兆明绘画的影响
(一)得“溥派”技法真传
溥先生的画是典型的文人画,充满书卷气息。他遍习各家,涉猎非常广泛,无师自通,并且临古的功力极高,形神皆似。他一生花费在临古上的时间很多,即使创作也多借鉴一些古代的作品,因此他作品中的山头、树木乃至点景人物,在古人的画中都可找到出处。也有人说他是一位不求创新的画家。但是,溥先生的临古并非是片面被动的临摹,他与四王的临古一样,虽然在构图、笔墨上都是古人的,但画中溥心畲那种独有的精神风貌是无法从古人的画中临习来的,他在学习古人优秀的传统笔墨的同时,加以自己的艺术风格,使自己作品呈现出个人的艺术气息。溥先生也曾留学于德国,研习西画,这使溥心畲深受启发,他的作品在延续中国传统文人精神的同时,以自然为师,注重对画面中情感的传达。姚兆明不仅是溥心畲的真传弟子,又作为儿媳,溥孝华的妻子。在艺术的成长道路上,“溥派”艺术对她的艺术有很大的影响。1949年初,姚兆明随友赴台,经朋友帮助进入台湾师范大学读书。与此同时,溥先生正任教于台湾省立师范学院及东海大学。由于姚女士在台师大读书期间,其山水、花卉等作品出类拔萃,引起了画界关注,经教授举荐,得到溥先生赏识,于1950年,收为衣钵弟子。溥先生除了在学院教授国画外,还设立了“寒玉堂”在家中授课,由于姚兆明的天资聪颖,勤奋好学,溥心畲特别喜爱她,收其为弟子。自此,溥先生与姚女士便结下师徒之缘。书画界历来讲究风格沿袭的传承关系,师徒关系是习画中非常重要的环节。溥先生桃李遍天下,学生中最得溥先生喜爱的当属姚兆明,因此得溥氏技法真传。又作为溥先生的儿媳,这种身份,让她一生中有更多的时间和条件致力于“溥派”艺术研究学习,使得其在绘画方面的技艺飞增。姚兆明从师将近十年,溥先生对其有很高的评价:“兆明既能受教,习礼仪,以天赋好古之资,敏求研习,学之不辍,笔墨与学业并进,遁研六法,以为津逮。用力既久,将期有成;遂能变化无方,笔因意转,由是而窥古人堂奥非难也。”在恩师的指导下,她研习书法、绘画,她的画诗书画相结合,充分体现出了中国传统文人画的精髓。
(二)其师以古为本的绘画思想影响
在中国现代美术史上,溥心畲占有独特的地位,他是一位纯粹的传统派大师,他天潢贵胄的特殊身世和清雅秀逸的画风引起了人们的广泛关注。在不自觉中,他以传统文人画终结者的角色,被称为“中国文人画的最后一笔。”19世纪末20世纪初,是中国巨大的变革时期,先进的西方文化对古老的中国传统产生了强烈的冲击,在美术界,则产生了以传统文人画为对象的“美术革命”。在这一片变革的呼声中,有一部分人盲目跟从模仿西方,唯有溥心畲——这位曾留学德国七年并获得两个博士学位的洋博士——依然我行我素,以不变应万变,超然物外,遗世而独立。溥心畲学画没有直接师友的指导,他从临摹入手,由于得天独厚的家庭背景,清宫内府所藏晋唐宋元名迹,他皆可随心所欲的加以临摹。有人说他的作品则是“过于迂腐”。这种激进的观点正是忽略了中国传统文化的精髓。他深知绘画艺术的外在表现形式虽有不同,但艺术的本质在于情感的表达。先生以古为本,以自然为师,延续了传统文人的精神与价值观。由此奠定了他在中国现代美术史上不可无一、难以有二的特殊地位。其徒姚兆明,深受其师以古为本的绘画思想影响,她的很多绘画作品,注重中国传统文人画特质的表达。她的山水作品注重意境的幽远,透露出一种高压清秀之气。她在继承溥心畬绘画的优雅与秀气的同时,把这种优雅与秀气进一步的发扬,使其更具有自身创新精神与中西合璧的绘画。
二、姚兆明绘画风格特征
(一)拜师前画风柔弱
姚兆明的父亲姚白雪也爱好绘画,少年时在西湖艺专学画,与颜文梁等同窗,因病早逝。姚兆明继承了父亲在绘画艺术上的天赋,据姚兆明女士的妹妹姚平回忆,姚女士常将作品做成书签,赠送给好友同窗。她在中学时代画山水、兰草已经有点名气了。所画仕女图微妙传神,颇具神韵,深受大家喜爱。姚兆明所画的这些难免会带有女性的柔弱之气,技法上还不够纯熟。她在西画方面倾注了较大的精力,中学阶段就接受了较正规的西洋美术素描训练,使其日后的创作兼收并蓄,游刃有余。
(二)拜师后潜心仿古得传统精髓
恩师在艺术领域的思想观念,很多时候会直接影响弟子的艺术风格。溥先生对诗书经史无不涉猎,且非常精通,除此之外研习书法,对中国的传统诗词研究颇深。他满腹经纶,出口成章。他还是院体画派的代表人物,精的六法要义。他学习绘画无师自通,对各家的作品临习。初学“四王”,得知其用笔多偏锋且不含蓄,后来又临习董、巨、马、夏等作品,在临习的过程中自己体悟其中要义。溥先生一生不以卖画为生,不愿意被别人称之为画家,他作书画完全是为了陶冶情性,因此生前多让弟子们代笔作画,但并不是为了造假画这么做,只是纯粹的临习绘画,姚兆明也经常临习其画。姚兆明师从溥先生后,对书画技艺有了进一步的研究,注重基本功的练习。她在绘画上很有艺术天赋,再加上有浓厚的家学渊源,在师父的教导下,从仿古拟古中得六法之精髓,一改女性画家画风的柔弱之气。其作品用笔健利秀挺,敷色淡雅,蕴藉含蓄,有“溥派”高雅隽永之风。如其作品《青松抱心寿石》《竹斐寿石》《梅品寿石》,分别以竹、梅、松为表现对象,竹的高洁、梅的坚韧、松的挺拔,配以寿石充分突出了作品主题,有着传统文人画的影子。从画的题跋上来看,是文人画高洁品质的象征。姚兆平作品清秀润雅兼得温婉含蓄,深得书画大师溥心舍的真传,有浓厚的传统意蕴及文人画色彩,其作品清净秀润,透露出一种清秀、纯正的高雅。
(三)留欧学习融西画之精髓出奇创新
时代的碰撞,赴德留学的经历,使溥心畲深受国外绘画流派风格的启发。1955年,他携姚兆明前往日本,拜见张大千等著名画家,在与大师的交流中领悟艺术真谛。为了让姚兆明继续深造,1960年溥先生将其推荐到世界著名艺术之都——意大利国立罗马艺术学院学习。在此期间,姚女士潜心攻读,研究世界名画,不辜负师父的叮嘱。她留欧学习5年,成绩优秀,获得双学位,画学硕士和艺术史博士两个学位学位。姚女士的成就,可以说是溥先生的指导与推荐成就的,其在绘画领域的深厚造诣离不开这段海外履历的锤炼。留欧学习的经历,使得姚兆明的绘画既有中国传统绘画的精髓,同时兼得西方绘画的形色。这一时期,她潜心研究世界名画,学西方绘画之所长,融中国传统绘画的线条、意境、韵律于一体,形成了自己独特的绘画风格。她的山水作品构图上求奇求新,意境上脱俗深远,讲究笔法,墨法。花鸟作品较山水作品用笔柔秀,风格清新脱俗。尤其是人物画方面,西方造型的精准、严谨、生动,这些训练使得姚兆明的人物画取得了很高的成就。在当时西方绘画冲击中国传统绘画的时代,无论是山水、花鸟还是人物画,其作品仍然以强调古人的画意精神为主,她关注的是画家内心的需求,追求的是一种傲骨,流露的是一种自身的意识情趣。她此时期的绘画风格多有溥派艺术的特点,作品有一种清新脱俗,隽永之风。画面设色淡雅,意境深远,秀润文雅,这也是历代文人画家一直追求的艺术境界。
三、姚兆明绘画精神内涵
(一)恪守优秀传统
姚兆明是溥心畲“寒玉堂”中最著名之女弟子,而她在“明华艺苑”的课徒,也几乎完全是依循“寒玉堂”法,特别重视人品和书法。姚兆明在中国传统书画艺术上的成就很高,不仅在个人艺创作、甚至在授徒方式上也继承了溥师的风格。姚兆明学生的回忆文章中写到,其师生活节俭,且事事要按规矩来办。从她要求其入室弟子在课前必须行奉茶的礼节以及男女生不可混坐就可看出,这点规矩也是按溥心畲先生生前的规矩继承而来,可见传统对她的影响很深。因此,她的作品同样继承了其师带有深厚传统意蕴的文人画色彩,师法自然,注重内心情感的表达,其人与画都流露出一种传统文人的风范。
(二)勇于突破创新
通过欣赏姚兆明的作品可见她后期对绘画有了更深刻的见解,技法更纯熟,不仅继承了老师溥心畬书画的优雅与秀气,更是把这种优雅与秀气进一步的发扬,同时兼具其自身创新精神与中西合璧的绘画,作品呈现出一种清秀的高雅美。就其准确的造型能力来说,远远胜过老师溥心畬。姚兆明回国后,为了自己曾经立下的宏愿,用自己在西方所学的知识融合溥心畬的传统技法,突破创新、创作出了很多旷世杰作。她的中国画融其师溥心畬与西方艺术之长,造诣颇深,在台湾享有很高盛名,被誉为“当今艺坛,堪称独步”其作品清秀润雅兼得温婉含蓄,深得书画大师溥心畬的真传,很好地继承并发扬了溥派艺术。她的一生以艺术为友,在她看来,传承发扬溥派艺术不仅是她的责任,更把她当成一生的事业来做。她不为外力所动,坚守传统精髓,这种精神是值得我们所有从事艺术的人学习的。
作者:陈智颖 吴越滨 单位:扬州大学美术与设计学院
相关专题:青岛理工大学研究生处 植物保护专业论文