1．在传统教育教学中，旧的教育模式存在的问题和盲点
如今的社会是个信息大爆炸的时代，我们面对千变万化的信息，应该更好地调整自己，不能再以一成不变的教育方式去面对这个新型的社会。而传统教育教学方法和教育模式存在的最大问题就是“填鸭式”的教学，枯燥无味的重复行为，直接磨灭学生对钢琴教育教学的兴起爱好，造成了学生没有主观的去学习钢琴知识。这样的方法肯定会对钢琴教育起到不好的影响。作为我们教师在传统教育方法上的误区有一下几个方面:
(1)教育的目标趋于复制化
我们老师会把钢琴教育的重点放在技巧的掌握和钢琴知识的灌输上，练习也多是以重复为主，对学生的创作能力和音乐思维能力却给以忽视甚至是抑制，不能良好的调动学生学习的主观能动性，让学生对钢琴教育产生厌恶厌烦的心理。
(2)教学目标趋功利化
目前大部分的钢琴教育都是以考级为主，忽略了学生本身对音乐的爱好和兴趣，大部分无目的的枯燥学习就是为了钢琴的等级，没有明白学习音乐的本质和音乐能带给学生的快乐。增加了实施钢琴教育教学的难度。
(3)教授课程方式趋同质化
大部分的钢琴教学模式都是基于传统自然学科教育方式的基础之上演变的，不能让学生体会到音乐的魅力。传统的教育教学方式中存在的这些问题会阻碍钢琴教育发展的速度，面对这样的情况我们应该用创新的思维能力解决这些问题。
2．创新教育模式中对学生创新能力的培养方法
多种教育方式并存，培养兴趣为主钢琴的练习是一个枯燥无味的反复重复的过程，所以体改学生的兴趣最为关键。多种授课方式并存的方法可以有效地提高学生的兴趣和创新能力。因材施教，采用一对一的方式，根据学习者不同的条件既定不同的教学计划，这样可以细心有针对性的对学生的学习问题予以解决，而不是让学生盲目的重复一些枯燥的练习，提高学生的兴趣，再辅助以讨论交流课程。可以让各个学生在交流的情况下对自己的问题加以理解，集体课程有着很好地学习氛围，通过对学生提出来的问题进行讨论研究，更好的激发学生的创新精神。还可以有一些赏析课程，让学生一起试听老师演奏或是名作名曲的资料，提高学生的想象能力，跟学生沟通听后的感觉，交流曲子的意境让学生把乐曲和已经结合起来一起进行开放式的想象交流，可以很好地激发学生的创作欲望。
3．钢琴教学在学生创新能力培养中的作用
钢琴的培养教学过程中，是一个学习活动，音乐能对大脑左右脑能力开发起到很好的开发作用。在钢琴学习中，学员需要左右脑的灵活搭配，眼睛耳朵手脚等各个器官很好的配合，而且钢琴演奏是需要双手进行的乐器。钢琴演奏本身就是一种创新行为，每个人对音乐的理解都是不一样的，完美的演奏一段乐曲需要我们演奏人员身心的完全投入，以更好的表达音乐的意境。做到音由心生，才是对相同的乐曲进行不同的演奏，也就是音乐的再创作。创新一定是建立在对一件事物有很大兴趣的基础上的，就拿钢琴创新来说，学员一定是要对钢琴有浓厚兴趣的，在日常中通过对钢琴乐曲的欣赏演奏的一系列活动的积累，才能发现之间物质的必然联系，找到规律。发自内心的喜欢钢琴，才能在学习中更多的思考和动脑，针对这样的学生，我们应该更加虚心耐心的教授，因为往往这样的学生对钢琴的疑问会很多，兴趣越大关注的就越多，创新能力就越强。与此同时，我们也要更好的观察发现学生的兴趣爱好重点培养。比如有些学生就喜欢古典音乐多过于流行音乐，那我们juice针对古典音乐给学生做一些针对性的教育教学计划。
4．结论
21世纪一定是一个创新的世界，在创新中发展是一个必然趋势，我们必须以新的教学理念和方法来指导我们的教学实践活动，充分的利用我们的专业知识和经验，努力为学生创造良好的条件，鼓励学生创新，发挥音乐学科的人文优势，为全面提高学生的创新能力做出应有的贡献。
作者：张博 单位：东北师范大学人文学院