作为中国传统绘画的代表，水墨画在绘画史上占有重要地位。随着时代的发展，今天的水墨画该如何跟上时代？符合当代艺术审美的发展？日前，“水墨迎新——当代新水墨探索联展笔会暨学术讨论会”在上海画廊举行。
寇月朋、薛晓喜、金城君、胡海艺、王贵华、贾荣志、谭崇正七位来自北京水墨行动的画家各自将自己的十幅水墨作品带到上海。以此为契机，一场以“新水墨”为题的学术讨论会就此铺陈，北京水墨行动的诸位画家与上海大学美术学院教授陈家泠、艺评家谢春彦、上海中国画院兼职画师蔡天雄等沪上艺术家和评论家共聚一堂，探讨“新水墨的探索和发展”。
“中国画怎么现代化、油画怎么民族化，是几十年都没有完成的任务。”谢春彦对改革开放以来水墨画走的“弯路”感触颇深，“刚开始大家以为现代化就是西方化，那时候的理解比较浅薄，很多前卫的水墨画就是画一些太极图等浅薄的、符号性的中国元素。”而过度西化另一头的一味仿古同样是条弯路。
如画家蔡天雄形容，新水墨发展需回到对传统的再认识，“有时候把传统抬出来，却只看到表象、框架的东西，忽略了内涵。笔墨当随当代，绘画的变化离不开生活，既要对传统有客观正确的认识，也要把当代内在的东西画出来。”
“新水墨怎么新？我选择的是古为今用、洋为中用的道路。”艺术家、上海大学美术学院教授陈家泠总结，“古为今用，以今为主，有‘古’才能有用武之地，有‘今’才有时代性。洋为中用，以中为主，如果洋为洋用，就失去了民族性。这两条线，哪个画家能解决好，就是新水墨的坐标和方向。”