引言
中华传统文化之所以经历如此悠久的历史还依然璀璨，是因为它在发展的过程中形成了自己的特色。它所形成的各种元素都代表了中国传统文化的内涵。例如大红色和金黄色、皮影、熊猫形象、武术、书法、京剧脸谱等，这些文化元素都蕴含着中华民族优秀的文化精神，在悠久的发展历史中渗透着中华儿女深层的情感体验。这些传统元素也成为现代视觉传达设计中进行创作的灵感，是各种艺术品诞生的源泉。这样的设计不仅展现了中国独特的风格，同时还在激发中华儿女审美体验的同时，向其他民族展示了中国博大精深的内涵和鲜明独特的风采。
一传统造型艺术在视觉传达设计中的应用
在造型方面，现代视觉传达设计很好地将中国传统文化中极具代表性的元素运用其中。例如，2008年北京奥运会吉祥物的设计，其中福娃晶晶的设计很好地运用了大熊猫和水莲花瓣的造型。憨态可掬的晶晶通过大熊猫这一造型传达出来它的性格，其头部纹饰宋瓷上的水莲花瓣将中国传统文化凝结于一身，整体为黑色，与奥运五环中的黑色环相对应，象征着和谐共存，既表现了它的憨厚乐观又充满了力量。除了晶晶，其他四个福娃的造型设计也深受传统文化的影响，由于这五个福娃的设计既有鲜明的民族特色，又具有鲜明的时代特色；既具有深厚的文化底蕴和美好的期盼，又将幸运、激情、繁荣、欢乐以及健康这五种祝福寄托其中，因此深受世界各族人民的喜爱。“福娃”形象以非常强的亲和力以及可视性充分展示了中国人的智慧，简单的“北京欢迎你”传达了中国人民欢迎世界人民到来的心声。这一创意也正印证了“民族的优秀文化也是世界的”。由此我们也可以得知，通过作品展现民族文化精髓的同时，突出产品的价值和设计中融入的情感，这样才能设计出真正的具有审美价值的优秀作品。
二中国传统色彩在视觉传达设计中的应用
色彩不仅仅是一种视觉感受，更是一种要传达的信息，因此在现代视觉传达设计中，色彩起到了非常重要的作用，在设计中对色彩的选择也是第一位的。而现代色彩设计受到了传统文化的影响呈现出返璞归真且多样的特点。色彩是一种对美的追求，它不仅起到抒情表意的作用，更体现了一个民族的发展水平，也呈现出了整个国家的文明程度。正因为如此，我们文化工作者才不断地深入研究传统色彩，研究各种色彩的搭配与组合。我们通过对传统色彩应用规律的研究与借鉴，并将其运用到现代视觉传达设计中，因此现代视觉设计不仅具有有时尚的色彩，更融入了传统文化。这样受到传统文化影响的视觉设计不仅传达出一种视觉语言，同时也流露出一个民族的文化心理。假如借鉴没有传统色彩，那现代设计也便会黯淡无光。
1标志设计中对传统色彩的应用
我国的国徽国旗设计就采用了大红色和金黄色的组合。两种颜色相互配合、相互衬托，热烈又不失浑厚，非常贴切地表现出我国传统色彩的特征和中华民族的优秀文化艺术。这也成为我国乃至世界色彩设计的典范。再如，2008年北京奥运会会徽的设计。“中国印———舞动的北京”将五环徽、中国字以及肖形印完美地结合内化，在深沉中不乏活力，笔画的浮动见证历史与现实的交融。丰富的历史信息和具有代表性的文化精髓都浓缩于红色的印泥和巨型方印之中，使得传统与现代相交融，也是一个非常出色的设计作品。
2环境设计中对传统色彩的应用
如今一个城市的发展不仅表现在对环境保护的关注，更表现在开始关注于环境设计中的审美。与一个城市的悠久历史相同，该城市的环境色彩也同样悠久。环境色彩不仅展示了一个城市的风格，而且沉淀了整个城市的文化。在城市环境色彩设计中，我国古代的匠师最擅长使用的色彩是五行学说里的五色。“五色观”受到《周易》阴阳五行的传统哲学的影响。五个方向用五种颜色来表示，五种色彩又与图腾相结合，形成“青龙、白虎、朱雀、玄武、中央黄色”，与神相合则为“东方青帝、西方白帝、南方赤帝、北方玄帝和中央皇帝”。不同的颜色蕴含着不同的象征意，如白色代表奸诈小人，紫色代表智勇刚毅。以紫禁城的建筑色彩为例，紫禁城中将五行学说中象征喜庆的红色运用得非常充分，红色的宫墙、红色的檐墙、红色的门窗、柱框等等。最为鲜明的是坤宁宫室内的红色，在朱红的板上点缀沥粉贴金，高贵华丽。因为朱红代表权力和地位，因此普通百姓家的门柱多是黑色，极少出现红色，也只有在逢年过节的时候贴上红对联或身着红服饰而已。
3包装设计中对传统色彩的应用
朴实、单纯而又强烈的色彩出自原始的岩画当中；富丽浓艳的色彩代表着权力和富贵，这样的颜色出自宫廷或社会地位高、经济富裕的氏族所使用的器具之中；含蓄、淡雅的色彩象征着中国文人超脱的精神；清新的色彩象征着世人积极乐观的心态；华丽的色彩则是出自传统的工笔重彩之中。除此之外还有很多色彩出自我国传统文化遗产中，并成为各种艺术设计的灵感。我国的传统色彩在各种包装设计中运用得相当广泛。由于传统色彩的搭配组合素材来源很广，所以虽然色彩所营造的氛围比起色彩本身使人们更加印象深刻，而且这也增加了包装设计的表现力。例如，我国设计大师陈幼坚先生非常善于将传统文化运用于视觉传统设计之中，他所设计的作品风格传统而又时尚，既充溢着传统文化的神韵，又散发着时尚新潮的优雅，将东方和西方文化，传统和现代文化有机地融合在一起。以陈先生设计的茶叶罐作品为例，该作品以“黑红黄”为主要色调，黑色沉稳，红色与黄色雅致，在以黑色为底色的设计中点缀些许红与黄，将浓浓的中国味淋漓尽致地流露出来，那种文人品茗的雅士情调深入人心。这件作品也被称为陈幼坚先生设计艺术的精髓。这样的设计不仅传递了商品的信息，达到广告的作用，同时由于借鉴和运用了传统色彩，而将特定的情感内涵也融入了这些商品的包装之中。
三中国传统元素在视觉传达设计中的应用
1剪纸元素在视觉传达设计中的应用
剪纸作为我国流行的民间艺术，以其浓郁的生活气息和逼真的形象之美，在不断地发展中被运用到各种设计之中，成为现代视觉传达设计的重要创作元素。剪纸设计材料简单、成本低，而且深受广大民众的喜爱，因此设计者顺应“越是民族的，就越是世界的”这一潮流，将民间剪纸运用到设计之中，并出现了许多优秀的设计作品。例如，“陕西传统名食”的包装设计，这件设计作品把陕西当地的民间剪纸引用到特色食品的包装设计里，它把独特的民俗通过剪纸画面表现出来，不仅突出了作品的地方色彩，还为其增加了趣味性。这样的包装设计很好地吸引了消费者的眼球，从而促进了这种具有地方特色的传统食品的销售。这是剪纸元素在视觉传达设计中得以应用的最成功的案例之一。此外，剪纸元素还运用到了艺术字之中及其它方面。
2吉祥元素在视觉传达设计中的应用
中国的吉祥元素有很多，比如梅竹等吉祥植物、龙龟鹤等吉祥动物。无论是吉祥植物还是吉祥动物都表达了人们对美好生活的期盼和祝福。这些吉祥元素寄托了百姓子孙满堂、长寿、升官发财、迎喜纳福的向往，同时也将中华民族精神隐藏其中。所形成的最典型的中国吉祥元素就是龙图腾。龙图腾不仅在中国盛行，在世界各地也具有特定的象征意义。将吉祥元素运用到现代视觉传达设计之中，使得作品的艺术效果更加丰富。比如，我国的申奥标志设计中就用到了吉祥图案“盘长”，这一设计以国画中的写意手法，传神含蓄地把奥运五环、运动员和中国结这三个元素相互融合内化，在表达运动和激情的同时，向世界展示了中华传统独有的和谐意蕴。
3水墨元素在视觉传达设计中的应用
对于众多热爱传统文化的视觉传达设计者来说，水墨元素是其进行创作的一个非常好的传统元素。水墨元素以中国风格的朴素美和其所创造出来的意境美让人印象深刻，所以对视觉传达设计产生了非常大的影响。水墨元素以线条来勾勒形象，无论是书法还是国画，每一种艺术都通过流动转折的线条表达出一个韵味十足的艺术世界。同时，这种变幻的线条用或深或浅的笔画流露了一种自然之美和率真之气，这样的或粗或细的墨迹通过丰满的韵味将耐人寻味的人生哲理折射而出。水墨艺术的特点主要体现在线条的变化和留白的使用当中，具有内敛气质的线条和留白部分将内含的意味藏而不露，不张扬，不显露。水墨元素那种咀嚼不尽的美韵以极其含蓄的美感给人一种回味无穷的视觉体验。这种深厚的文化底蕴更蕴含了我们中华民族的共同情感。它所营造的那种意境是一种内在的审美体验。这种内在美通过朴素美和意蕴美呈现出来。整体构图简单却独具匠心，那种对点线面的运用、对黑白线条的勾勒、疏密、曲直、深浅、刚柔的对比，通过不同形式的搭配组合表达了艺术的韵律感和快慢变化的节奏感，给欣赏者一种视觉上的冲击，体现出一种艺术张力。一些具有中国风的设计多是将水墨元素和印章、书法相组合，同时又融入现代具有时代特点的元素，这不仅体现了现代视觉传达设计的理念，而且把中华博大精深的传统文化思想传达出来。例如，沈浩鹏为上海平面设计师专业委员会设计出的标志就很好地运用了传统水墨元素。整体设计以浓墨为主色调，背景上的美术字将主题显现出来，这种不断变化的线条之美体现了一种艺术的张力。墨迹与艺术字两种意象构成图和地，二者相互衬托。水墨元素在现代视觉传达设计中发挥了越来越重要的作用。
四结语
通过上面的分析可以发现，现代视觉传达设计的精品或多或少都借鉴了中国传统文化。中国传统元素也为视觉传达设计起到了锦上添花的作用。在视觉设计中，对中国传统文化的运用不仅是现代设计理念的体现，更是传统文化的象征和流露。中国传统文化经历五千年的发展，已经与中国人民的情感融为一体。正是由于这种一脉相承的情感，所以在进行视觉设计时，这些作品得到了广大民众的情感共鸣，更促进了产职称论文期刊品的广告宣传。当然，任何设计都要体现多元化，我们不仅要加入中国传统文化元素，还应该融入西方优秀的设计素材，将传统意蕴和时代特色相结合，使中国的视觉传达设计走向世界。
作者：牛红军 单位：安阳职业技术学院