">
一、音乐表演者临场心理素质的构成
(一)自信与意志
就音乐表演的现状来看,很多音乐表演者虽然在台下无数次练习,但是上台表演之后仍然缺乏信心,也缺乏能够实现自我情绪管理和行为控制的意志力,最终导致表演效果不够理想,让长久以来的练习毁于一旦。事实上从心理学的角度来说,音乐表演者在走上舞台的一刻,由于紧张怯场而导致的思维涣散、分析记忆能力降低,都是较为正常的表现,而要真正成为一名优秀的音乐表演者,就必须拥有坚强果断的意志,培养自己的自信心,一镇定自若的精神状态面对舞台,才能有效控制和管理情绪行为,让表演得到最大程度的发挥。
(二)意识与想象
音乐表演的最终呈现形式是通过声音及音乐的传达,以及扮演对象之间的模仿、象征及对比关系来实现的。换言之音乐表演者的个人想象能力越丰富,就会呈现出更加强力的表演欲和表演意识,其角色表现和情感表达也会愈发鲜明。而从音乐欣赏的角度来说,其对于音乐作品的理解和感知能力、对于音乐当中的情感传达感受越深,观众通过其表演当中所能感受到的情感与境界也会更加鲜明,更加接近于艺术的本质,而能够实现与观众情感上共鸣的表演恰恰就是成功的表演。
(三)情感与认知
音乐本身是一种传递情感的艺术,而音乐表演在传递情感的同时,更是一种具有创造性意义的活动。一切有关于音乐的“职业”,诸如歌唱家、演奏家等,其不仅要表达和传递作曲、作词者凝结在音乐创作中的情感和意境,还要在个人理解的基础上对其进行审美的二次创造,而观众所欣赏到的音乐作品就是这些表演者二次创造的结果。鉴于此,音乐表演者在进行音乐表演的筹备和实践的过程中,不仅要注意对表演关节进行周密和理性的设计,还需要表演中融入自己的真实情感,以此来打动观众,使观众通过表演感受到美、感受到情感、感受到其中所蕴含的有关人生、有关艺术的思想情绪。与此同时,完备的情感表达也需要一定的知识构成作为基础,这其中包括音乐基础理论、音乐构成的基本要素,音乐表达技巧和技巧应用法则等方面的知识,除此之外,出于心理学构成的要素,音乐心理学、普通心理学等方面也需要掌握一定的知识,只有完备的基础才能有助于表演者对于音乐当中思想感情的理解,才有助于其将音乐置于其诞生的背景和社会文化环境当中去感知、表达和在创作,实现表演过程中的情感升华。
二、音乐表演者临场心理素质的培养
首先,培养表演者自觉记忆的良好心态。从概念的角度来说,音乐记忆指的是观众通过对声音这种较为抽象的无形体进行感知的体验过程。针对那些转瞬即逝、变化细致的音乐,如果不加以自觉记忆进行辅佐,那么有关音乐的学习效果和音乐表演的最终呈现效果都会受到影响。因此在表演学习的过程中,表演者要认真整理表演思路,严谨把握每一个细节,争取做到对每一个音符、每一个情绪转折点都能铭记于心,这样在实际表演的过程中,其临场心理素质将会得到大幅度提升。其次,树立起表演者强烈的表扬欲望。音乐表演者要想在表演过程中呈现出完美的效果,就需要在临场心理素质培养的过程中,不断激发其表演欲望,唤起其有关于表演的热情,而这主要是通过音乐表演教学和教育工作所展开的。前辈以及优秀教师的示范,极易引起表演者学习以及模仿的兴趣,而当学生能够以饱满的热情、积极的状态进行自我暗示、投入到表演过程中时,其心理素质以及心理状态也会得到稳定性的构建,使其的表演更有底气、更有自信也更有张力。第三,通过有效手段加强表演者的实践练习。稳定的心理素质需要以优秀的表演技巧来作为基础,而有关音乐表演技能和技巧的形成,则需要日积月累和长久的反复练习。而且这种练习不能是机械式、盲目的,而是应该有步骤、有原则的进行,比如在时间的安排和选择上,就要将学习者的时间有效划分为基础学习时间、表达理解时间和表演时间时间。唯有充分把握每一个环节,并注重对于每一个细节的学习和体验,才能让表演者不断树立信心,提升其临场心理素质;同时这样的安排也会在一定程度上,降低表演者自身与音乐之间的违和感,实现表演内容与情感的完美融合,实现心理状态的和谐,使观众能够更加真切的感知音乐的情感、内容和思想。
三、结语
综上所述,音乐表演要想呈现出完美的形式与效果,所需要的是表演者在其过程中充分把握音乐当中所流露出的情感、并在理解的基础上结合自身进行二次创造,而观众通过表演者的表演,能够感知其中的思想、表演的内容以及情绪,那么这场音乐性的活动就是成功的和有价值的。而鉴于音乐表演效果与表演者的临场心理素质有着十分重要的关系,故而表演者唯有从心理状态、表演欲望以及日常实践等方面加以培养和联系,才能保证在表演当中以更加积极和稳定的状态诠释音乐社区医学论文、诠释角色和情感,在增加音乐表演实力的同时,更渲染其无与伦比的艺术魅力。
作者:赵洛义 单位:河北经贸大学