一、标志的概述
标志是象征性的符号，以精炼的形象表达一定的含义，并通过识别和利用人类的联想与想象思维能力来传达特定的信息。在一定条件下，其传播效应甚至超过语言文字。标志作为人类一种直观联系的特殊方式，在众多的视觉识别要素中，是应用最广泛、传播最迅速、效果最明显的视觉识别符号之一，已深入到人类生活的各个领域。标志自诞生以来，在引导思维、表达情感、创造图形等方面发挥着重要作用。现代标志设计在不断创新的过程中，更趋向于国际化、简略美、多样性、符号感和普遍性的实用艺术，其表现形式的过渡之多、表现之快，使标志设计更具有识别性、象征性、图形美与时代性。
二、水彩画的概述
水彩画在欧洲起源，被美术史学家们公认具有丰富的表现力、创作方式，以及意想不到的特殊效果。14世纪欧洲已开始使用水墨单彩的形式来起草壁画稿，佛罗伦萨教堂里的壁画就是见证。美术史学家们认为这是水彩画的初级阶段，还不能算是完全的水彩画，因为它不能完全体现水彩画中“水”和“彩”的特点。关于水彩画的概念，从广义而言，水彩画是以水为媒介调和颜料进行绘画，包括透明水彩、不透明水彩以及丙烯等。在上世纪初，水彩画的定义很单纯，主要是以水为媒介，调和透明水彩颜色在特制水彩纸上的水彩画。透明水彩的特点是画家用水来控制色彩、创造画面效果的媒介，水挥发之后经过水稀释的颜料留在纸上，颜料很薄，通过水彩纸的白色纸面反映色彩关系，使画面产生出一种明快、清新的视觉效果。
三、水彩画与标志设计的关系
水彩画是西方传统绘画艺术之一，传入中国已经有百余年的历史，作为一种独特的绘画艺术表现形式，近年来在中国的发展比较迅速。水彩画空灵、生动、绚丽的形式美感与中国画完美的结合，深受人们的喜爱。随着现代化信息技术的飞速发展，水彩画也以其独特的艺术形式和魅力，朝着多元化方向发展。一方面，水彩画作为传统的绘画方式，在传统的基础上探索新的语言形式与表达方式，以此来表现独特的艺术格调和文化精神；另一方面，水彩画独特的表现语言已被广泛应用到现代艺术设计中，其独特的艺术形式极大地丰富了标志设计的表现形式和艺术语言。水彩画与现代标志设计的深入融合，扩大了与其他艺术门类之间的相互影响。这有利于水彩画艺术的现代表现，有利于研究和拓展水彩艺术的发展空间、丰富的精神内涵和文化风格，更好地体现现代标志设计与新的审美价值。四、水彩画在标志设计中的表现与应用在现代设计领域，标志设计是最具有表现性的设计之一，标志设计的水彩表现与绘画艺术有着很大的联系。标志设计的颜色配比在很大程度上借鉴了水彩画的表现形式。从某种意义上讲，绘画艺术是基础学科，标志设计则是应用学科。最开始标志设计是以传播、宣传为主要用途，在后来的发展中越来越受到重视，在企业形象设计中得到很大的发展。水彩画的表现力在标志设计中极大地发挥了水彩本身的特性，利用水彩设计出来的标志在形式与美感上都是其他绘画形式无法达到的效果，这也大大促进了标志设计在表现上的多样性。标志设计中水彩画的表现方式应用非常广泛，在各种标志设计中都体现出水彩对于颜色的控制，无论是服饰还是化妆品，其标志都体现出水彩画的表现特性。如世界第四大隐形眼镜生产商库博（CooperVision）的标志就是充分应用了水彩的特性，设计出非常具有水彩画形式美感的标志，赋予作品独到的视觉感染力和语言表达。
四、结语
伴随着科技的发展，水彩画艺术的前途不可估计。水彩画的表现形式在现代设计艺术中的应用也是多元化发展的表现之一。我们必须要在一个更高的层面上，以开放的视野、广阔的胸怀、博大的姿态看待水彩画在未来绘画领域中的发展。只有这样，为水彩画营造有利的发展环境，才能不断强化其自身语言内涵，同时又能影响到其他艺术。本文从水彩画的起源、特点，以及与标志设计的关系引出水彩画在标志设计中的应用，从理论上系统地对水彩画在应用领域的运用进行研究。从实践应用范例中看到水彩画表现力与标志设计的融合，使水彩画的表现语汇更丰富多样。同时，标志设计作品通过运用水彩画的表现形式得到更加强烈的形式美感和独特的艺术语言。因此，水彩画有助于提高设计师的审美情趣和艺术修养，使设计与艺术真正得以融合。相信水彩画未来在设计艺术领域的前途将更加光明。
作者：霍志龙