1.传统水墨元素的直接借用
传统水墨元素是水墨画中现有的一些图形元素，因为水墨艺术本身就有一定的程式和符号，而山、石、树等固定元素形成了传统水墨画艺术的一个巨大的图像资源库。设计师可以在设计中对其进行适当的提取与组合，在设计中只需要把握住传统水墨元素的内涵意蕴，抓住其主要特征，结合现代设计的一些典型设计手法，将图形元素进行分解、转变、重构等，就能创作出具有典型水墨画特征的视觉作品。
2.运用水墨材料及形式再设计
这种方式和第一种方式不同，但是仍然会运用传统水墨材料的一些典型笔法，再借助一些先进的技术设备进行必要的加工。靳埭强作为中国平面设计师的典型代表，其长时间沉醉于水墨风格的典型设计。他早期学过水墨画，有一定的绘画功底，加上他有着很深厚的文化积淀及对西方设计语言的理解与把握，其作品凝重、通透，体现出其对水墨文化的深刻理解。如他创作的《新视觉北京》系列明信片，采用散点透视的方式，运用水墨的材料及技法，将水墨元素与图形相结合，充分表现出一个具有丰厚文化底蕴的现代化城市的独特风貌。
3.运用其他元素塑造水墨氛围
设计师王序对水墨元素的理解不同于其他人，他认为水墨元素应更多地发挥其元素材料的视觉特征，而抛开传统水墨及材料的限制。如他在深圳国际水墨数字双年展上的设计作品，其底部的水墨笔触及表面具有水墨特征的英文字母都是在只保留水墨画质感的同时借助其他材料及技法完成的。正如他所说：“我很欣赏古人在水墨画中处理鱼和水的关系，没有画水，但人们仍然能理解鱼在水中游。我想这些对我来说应该是有启发和借鉴的。”
4.结语
将传统的水墨元素应用到现代平面设计中，不仅可以使中国平面设计形成独特的设计风格，同时也扩展了水墨的使用空间。水墨元素与平面设计的进一步融合也不仅仅是照搬传统图形与符号，而是将这种文化内涵与现代平面设计相结合，将这种深厚的文化底蕴注入平面设计，同时又能体现现代化的设计文化。这就需要设计师今后在这两个领域相互借鉴、相互学习、共同发展，在保护我国民族文化的同时发展东方设计。
作者：李金