高校音乐艺术教育思考

一、高校音乐艺术教育的作用

（一）提升学生的审美能力

音乐艺术不仅能愉悦身心更能释放压力提高人的内在修养。高校音乐艺术教育不仅能缓解学生们因课业负担带来的压力，愉悦他们的身心。同时还能显著提升学生的审美能力，陶冶学生的情操。

（二）锻炼学生的实践能力

高校音乐艺术教育可以显著提高学生的实践能力，学生通过参加各种比赛和社团活动，不仅提升了自身的音乐艺术素养，更锻炼了自身的实践能力以及组织能力。同时学生通过参加比赛和社团活动面对困难和解决问题的能力也得到了提升，对未来进入社会，解决生活中遇到的困难都有帮助。

（三）提升学生的创造能力

高校的音乐艺术课程能引导学生感知艺术和生活，锻炼学生观察生活发现美好的能力，从而激发出学生内心对美好事物的向往和对生活的创造力。

（四）拓展学生的就业能力

高校的音乐艺术课程为非音乐专业的学生提供了另一种就业的途径，非音乐专业的学生只要在音乐方面的造诣突出同样可以从事音乐方面的工作。同时，高校学生具有音乐艺术方面的特长也更容易使他们得到用人单位的青睐，为他们赢得更多的就业机会。

二、高校音乐艺术教育的现状及存在问题

（一）高校音乐艺术教育现状

长期以来，由于我国的应试教育积累的唯分数论和过分注重文化课的弊端使得音乐艺术沦为了通过艺术加分上名校的工具。在对高校学生音乐素养的调查中，100%的高校学生肯定了音乐艺术教育课程的必要性，但仅有10%的学生喜爱音乐，而对音乐专业知识了解的人更是凤毛麟角。学校和社会对于音乐艺术价值的漠视，以及社会观念对于音乐艺术的轻视给我国高校的音乐艺术教育发展带来了巨大的阻碍。

（二）高校音乐艺术教育存在的问题

1.投入不足

目前，我国除少数音乐艺术的专业学校外，其余非艺术类院校对于高校的音乐艺术教育重视程度普遍不足，无论是音乐艺术设施和师资力量方面投入都严重不足。各大非艺术专业高校音乐艺术设备陈旧，音乐艺术教师数量和素质都严重不足。学校对音乐艺术的考核和培训力度远不及其他专业教师，从而导致高校音乐艺术教育质量普遍偏低。

2.课程设置不合理

大多数高校由于对音乐艺术教育本身的不重视，导致学校在课程设置方面给予音乐艺术教育课程的课时十分有限，从而造成了教师在安排课程教学时的困难。教师要在极其有限的课时内讲完学校规定的课程，这使得教师的教学任务加重。为完成教学任务教师不得不对课程进行适当删减，以求完成教学任务。而学生由于普遍缺乏音乐艺术基础知识，在理解教师所讲授的课程时难度便相应加大。长此以往，学生只能囫囵吞枣，对于音乐艺术知识一知半解。

三、提升高校音乐艺术教育质量的措施

（一）加大高校音乐艺术教育投入力度

要提高高校音乐艺术教育质量首先要提高学校和社会对于音乐艺术的重视程度，同时各大高校应加大对音乐艺术教育的投入力度，从教学设施和教师素质两方面入手。一方面，应加大对音乐艺术教育设施的资金投入力度；另一方面，应该扩大高校音乐艺术教育的师资队伍，同时，在高校音乐艺术教师考核方面要严格把关，确保教师素质。

（二）合理设置高校音乐艺术课程

在高校音乐艺术课程设置方面除需要给予音乐艺术课程足够的课时外还应对音乐艺术课程进行合理设置。原有的音乐艺术课程由于课时的限制等因素教师只能选重点的内容进行讲解，而普遍缺乏音乐艺术基础知识的学生很难理解教师所讲授的内容。因而教师在课程设置上应充分考虑学生的实际情况，讲解时注意深入浅出，以确保学生能更好地理解教师所讲授的内容。

四、结语

音乐艺术课程是提升学生综合素质的一本必不可少的课程，因而针对我国高校音乐艺术教育的现状，为提高我国音乐艺术教育的普及程度和质量，各大高校应加大对音乐艺术教育的投入力度，合理设置高校音乐艺术课程，以便早日实现我国有应试教育转变为素质教育的目标。

作者：赵晶霞 单位：河北体育学院

相关专题：环境科学毕业论文 历史研究投稿